文創營運模式大進化
繼《大長今》之後，
鹿港旅遊景點
，《太陽的後裔》應該又是韓劇另一部經典之作，
蓄熱式焚化爐
，除了唯美浪漫的劇情外，
足部保養
，相信看過的人應該都驚嘆於該劇的拍攝手法，
監視器攝影機
，一場場的爆破、直升機、大批軍火…還有更細膩的置入手法，
贈品代工
，包括面膜、漢堡、甚至自動駕駛…這種「電視劇電影化」的拍攝技巧，
七期房屋
，投入的資本自是非同小可，
黃金羽毛線拉皮
，無怪乎台灣的戲劇文創產業紛紛投入資本市場，除了懷抱產業技術的根基不止於此外，更大的夢想應該是兩岸戲劇大餅。中、韓劇全面攻占台灣頻道韓國是如何將電視劇愈做愈大的？從《來自星星的你》每集製播費用三．五萬美元，到《太陽的後裔》已經大幅攀升至二三萬美元，增加的幅度高達五．六倍；除了製作團隊放眼全球的視野外，媒體公關的角色更不遑多讓，整個戲劇的檔期不僅止於亞洲媒體露出，甚至連英國媒體ＢＢＣ都大篇幅報導，將之稱為「橫掃亞洲的DRAMA」。有了高人氣的媒體披露、加上追劇的戲迷，置入性的廣告自然源源不絕，在戲劇播出前的畫面冠上贊助廠商或品牌名字，都為戲劇的拍攝奠定資金雄厚的基底。不只韓國，中國在戲劇的拍攝上也急起直追，尤其是古裝劇，繼《後宮甄嬛傳》之後，陸續有《瑯琊榜》及《羋月傳》，當中的《羋月傳》係由《後宮甄嬛傳》原班人馬打造，每集的製播費高達二○○～二五○萬人民幣（約一二○○萬台幣），比起韓國有過之而無不及，這樣看似驚人的製作費，卻因為製作精良，加上中國電視、視頻的分別授權，單集版權費即可賣到四五○～五○○萬人民幣，網路則估計可收取二○○萬人民幣的版權費，無怪乎中國各地衛視或製作公司積極開拍大型精緻古裝劇。從中國一四年獲准發行的戲劇達四二九部（共一萬五九八三集），到一五年上半年核准發行一五九部（共六三三○集），較一四年同期減少了十四％，然總金額卻只增加未見減少，也就是說，市場結構造就了高製作費、高品質的大劇，以往抄襲或雷厲風行的正式古裝劇將被終結。回過頭看台灣，以目前台灣自製率最高、收視最夯的三立電視台來看，去年營收約六二億台幣，睥睨台灣各家電視台，不料近期卻驚傳大裁員，產業景氣的發展令人捏把冷汗。台灣電視劇一集最低製作費約四○萬台幣，優質點的偶像劇平均一集也不過二○○萬元，還不到中國電視劇的五分之一，怎能不望塵莫及？了解台灣電視劇發展的專業人士就指出，「台灣的廣電法再不修正，人才外流只會愈來愈嚴重」。舉例來說，一五年大陸劇在台播出檔數高達四九部（約二八○○小時），然台劇在中國播出需經過審批，核准播出的戲劇僅四部（約一五四小時），且自一二年的《後宮甄嬛傳》之後，台灣已經成為中國外銷戲劇的最大買方，二○一三～一四年中國對台銷售的版權總額增加二．八億元，暴增三倍。反觀韓劇，一五年在台播出高達七一部（約三○○○小時）戲劇，而台劇在韓國播出檔數竟然掛零。資金堆疊的戲劇將成趨勢由於韓國及中國都在黃金檔時間禁播境外劇，而台灣卻全面開放，容許二十四小時不限制外來劇的播出頻道，甚至允許這些外來劇大量出現冠名贊助商名稱，光是政策法規的不公平性，就對國內的電視劇發展，產生諸多限制，沒有金流來源，如何製播可與中、韓抗衡的大劇，進而提升台灣戲劇的知名度？因為製播費用的大幅提升，國內這些已經在戲劇文創領域耕耘數十年的業者，紛紛進入資本市場籌資，目的就是為了長線亞洲市場的開拓。初期將從精緻類的偶像劇開始，而為了留住人才、放眼亞洲市場，業者不諱言「進入資本市場是必要之路」。儘管台灣僅二三○○萬人口，但是創意人才眾多，雖然不少戲劇人才紛紛往中國市場發展，但是有人才就不怕走不出去。近年來，中國流行以ＩＰ發展成電視劇、網路劇，甚至跨至電影、漫畫、綜藝節目等，也複製韓國的置入性行銷，拓展至周邊商品的網路銷售，既然源頭是ＩＰ，台灣就有機會從ＩＰ開始做改變。法規、策略關係文創發展網路小說風行，中國利用網路數據評估改編成戲劇、電影或其他的可能性，從點閱率、市場風評、群聚人口的分類…等等，評估購買的價格與可能發展的方向，從中國網路文學ＩＰ市場的成長幅度即可印證。台灣也開始在原創ＩＰ上急起直追，好比友松原創製作的《我可能不會愛你》，就授權予韓國改編成韓國版的電視劇，也授權中國改拍成電影版；另一齣斥資六、七千萬元的《必娶女人》，採電影細膩的拍攝手法出品，也有相當多的國外業者上門洽談授權合作。ＩＰ後製的鑫盛，也往前推移自原創ＩＰ著手，再與中國四大衛視、五大視頻策略合作，日前召開的年底開拍最新戲劇《飛刀又見飛刀》記者會，指出光中國網路視頻的出價就已經回本。這些營運模式，未來均將成為台灣戲劇發展的新方向。其他電影相關產業，更在產值規模較戲劇類大得多，而成為業者覬覦的大餅，未來電影、戲劇、綜藝節目…將不再是單打獨鬥的局面，而是群體戰的集人才、技術、資金…的策略聯盟合作關係。※全文詳情及圖表請見《先探投資週刊》1898期(中時電子報)，